当我们谈论VR电影的时候，我们在谈论什么？

在我们可以大摇大摆地走进一间IMAX VR体验店之前，我们是否真的准备好了去迎接一部VR电影?

当时下最火的电影市场遇到时下最火的VR技术时，会发生怎样的碰撞?

果然，一呼百应的大导演们最先坐不住了，斯皮尔伯格宣布要拍VR电影了，张艺谋也开始观望了，就连一向走小众电影路线的贾樟柯，也要从明年开始拍摄他的第一部VR电影。毕竟，沉浸感对于以叙事为生的电影来说诱惑力是巨大的。但是，在我们可以大摇大摆地走进一间IMAX VR体验店之前，我们是否真的准备好了去迎接一部VR电影?当我们在提到这个词的时候，VR电影，我们说的是一回事吗?

之所以有这样的疑问，是因为VR对于我们来说毕竟还是一个全新的媒介平台，我们对它其实还知之甚少。以电影为例，此前从胶片过渡到数字，不过是技术上的进步，这种进步没有改变电影的叙事逻辑，只不过换了一种方法去记录和编辑影片。但是面对VR，我们多少是有一些束手无策的，就算我们或多或少地知道VR是什么意思，我们也尚不明确，应该怎么利用它，怎么样让电影更好地与它进行融合。

其实，我们需要解决的问题很简单：当我们在谈论VR电影的时候，我们在谈论什么?

线性叙事?《西游记》要直接从大闹天宫讲起吗?

首先，我们必须澄清一件事。朋友们，目前市面上那些360°视频不在VR电影的讨论范畴。戴上头显冲个浪、看个鲨鱼或是本来一辈子也不会正眼看你的美女，真的不算看过了VR电影，那些支离破碎误以为能让你惊讶的内容，可能还不如你趴在办公桌上的一个黄粱美梦更有故事性。

把传统电影的方式与VR技术嫁接起来也没有什么不可以，但是，这就好比不经过任何考虑地拍摄3D电影一样。你们都记得当年在电影院交了100块押金看过的所谓3D电影吧?是不是简直比看IMAX的《小时代》还痛苦?如果不假思索地这么用VR，也会是如此的结果。更何况，强调沉浸感的VR技术，如果不能把它的优点与电影的故事结合起来，那么，

一场电影过后，你唯一的收获可能只是感觉身体被掏空的阵阵头晕。

因此，至少目前我们所知的是，在一场VR电影中，我们必须想清楚如何去让观众体验这种沉浸感，以及我们要让观众体验什么沉浸感。观众要不要进入这个故事之中，还是依然保持一个第三人称的上帝视角?如果说我们要翻拍《西游记》，应该从何讲起呢?那些远景的瀑布、高山、还有孙悟空的腾云驾雾，如果依然保留2D的方式呈现，对于VR技术来说是浪费还是节制?

一个名为《Spaceman》的VR电影摄制组负责人Julian Pena 就提出了他们的考量，“在制作VR电影的过程中，你必须尽可能的借助技术的优势去表达有趣的、刺激的部分，但是也要小心这些部分太多或者使用不当会模糊了主题，如何在技术与故事之间取得平衡，就成了一个难题。”

《Spaceman》制作团队

此外，360°视频环境中的观众，是被整个故事“包围”着的。导演不再能够通过剪辑与蒙太奇规定他们看什么，观众有了更大的自主权。他们从观看者变成了参与者，这也是需要考虑的问题。在传统的电影院中，如果观众低下头看自己的脚，就会错过荧幕上的一部分故事。在VR的环境中，如果他们也做同样的事情，他们也会错过正在进行的故事，可是，不同的是，VR影片的制作者却能够把他们诸如此类四处乱看的时刻，也变成观影的一部分。比如你一低头，却在地上发现了故事的另一个线索。

“这也正是VR的妙处。一旦电影的制作者能够很好的利用，观众可能会一次又一次地回到故事中来观看，因为他们想获得不同的线索，就像一个游戏虽然玩通关了，很多玩家还是会再玩一遍去探索不同的支线。”《Spaceman》的另一个负责人Budi Mulyo介绍道。

”不过，如果想取得这样的效果，对于电影的制作者来说，传统的叙事手法、引导观众进入故事的技巧与声光影像的运用方法便都失效了。

VR电影的挑战

除了在影片拍摄过程中，叙事、剪辑手法、故事理念上的困难，VR电影还面临着设备上的难题。一个为HTC Vive 准备的VR影片，如何去搭建一个观影的场景?需要多少台头显、以及驱动头显的电脑?每个人观众需要多大的空间以在沉浸感中四处走动?就算我们有办法用土豪的办法一掷千金，解决了这些问题，VR电影还有一个终极的挑战：如何保证观众获得他们想要的电影故事?

按照目前VR电影制作者的设想，每一次不同的视角、操作，在VR环境中方向不同的走动，都会决定观众最后将获得一个什么样的故事。一千个读者心中有一千个哈姆雷特终于成为一千个头显中有一千个哈姆雷特了。

那么，这件事一旦发生在成熟的市场中，对于作为消费者身份出现的观众来说是否是好事?以及我们的影评怎么操作?难道要以“根据我自己瞎走而看到的故事来说……”这样的句子作为开头吗?

VR电影的理论发明

在没有任何可适用电影理论的情况下，VR电影完全可以先从实践出发，再经由实践去构架独属于自己的理论框架。而那些已经有360°视频拍摄的导演、剪辑师、编剧，也大可以站出来去贡献和分享他们的经验，我们急需要一种围绕着VR电影百家争鸣的局面出现。在实践中大胆地去试错，未必不是一个好的办法。

积极一点想，没有任何系统理论可供指导的VR电影，是否也同样给了创作者更大的自由?就像伍德斯托克音乐节上那些摇滚青年们花花绿绿的衣服一样，我们或许也可以学着享受VR电影在这一阶段给我们的不同选择。

（编辑：常州站长网）

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